Y usted que lo vea

Este caballero, llamado Hannes Coetzee, toca la guitarra usando sus manos y su boca.

¿Cómor?

Pues sí. Toca con ambas manos y en la boca lleva una cuchara con la que hace slide.

Al margen de la anécdota, la cosa mola mucho. Una melodía estupenda.

Viva el arte, amigos.

P.D: Gracias a Carlos por enviarme el vídeo. Me ha encantado.

Ahora que llega a nuestras carteleras Jonh Rambo, cuarta entrega de la saga del militar locuelo que se dedica a aniquilar gente así como por vocación, es buen momento para maravillarse con los planes para el futuro de Stallone.

Sly lo tiene claro. Quiere dedicarse a la dirección. Para empezar, se dice que va a dirigir una Tv movie sobre la muerte de un par de gangsta rappers (Tupac y otro que no recuerdo) que se llamará Notorius (por cierto, que creo que también se llamaba así la peli de Hitchcock que en España llevó por título Encadenados).

Pero lo grande, el proyecto bizarro de verdad es un biopic de.... !Edgar Allan Poe!

Para quien no se lo crea, que lea esto .

Como habréis visto la cosa está prevista para el 2009 y el rumor es que Poe será Vigo Mortensen.

No es que Vigo me parezca mal actor, pero para hacer de Poe tendrá que adelgazar doscientos kilos más o menos.

Pero lo mejor de todo es esa extraña mezcla, ese crossover entre el hombre que intepretó a John Rambo o a Rocky y el escrito gótico del siglo XIX.

Lo más grande es que la biografía de Poe no la va a llevar al cine Tim Burton con Johny Deep haciendo del tísico literato.

Lo más grande es que Stallone ha decidido dejar de estar encasillado.

Francamente, le aplaudo. La gente sin complejos me resulta simpática. Y Sly cada vez me cae mejor.

Os dejo un video de la campaña por las primarias de Obama.

No es que este caballero sea santo de mi devoción (tampoco lo contrario, no lo conozco lo suficiente) pero esta campaña de apoyo que le han hecho actores y cantantes es para quitarse el sombrero.

Convertir un discurso (bastante bueno, por cierto) de Obama en una especie de canción... Bonito, la verdad.

A ver si aprenden un poquito los zafios políticos de nuestro país.

Lo dicho, si vas a dar la murga con propaganda, al menos no hagas que me sonroje de vergüenza ajena.

Sí, amigos. El domingo pasado a mi chica y a mí se nos cruzó el cable y no cambiamos de canal. Vimos la gala de los Goya casi enterita.

Así que me dije: ya que estoy perdiendo el tiempo, al menos podré usar esto para escribir un post en mi blog. Y es que soy así de especial e intenso, qué le vamos a hacer...

Parece que en los últimos años está de moda, más que comentar los premios, comentar la gala en sí. Así que pasaré por ese trámite primero.

Para empezar, decir que TODAS las galas de entregas de premios son, a la fuerza, un coñazo. Y es que, a menos que seas uno de los nominados, la cosa en el fondo te la trae bastante floja. Así que mucha emoción no tienen...

Acto seguido, mi opinión sobre la gala.

Pues no me pareció tan mal. Sobre todo teniendo en cuenta mi comentario anterior. Esperaba algo más plomizo y no fue así. De hecho, al principio fue tan tan rápido todo que parecía que iba a terminar en media horita y todos para casa. Los primeros premiados (esos que no le importan un carajo a nadie) apremiados por el presentador a ser rápidos, casi ni respiraban sobre el escenario.

Luego la cosa se fue empantanando y perdí el interés. De hecho, no nos quedamos a ver quién ganaba el premio a la mejor peli. Ya no nos interasaba (para quien no lo sepa a estas alturas, fue La soledad)

En cuanto al presentador, a mí Corbacho me parece un monstruo en todos los sentidos. Sin embargo, toda una gala para él solito (trajes extravagantes incluidos) me parece un poquito excesivo. Además, algunos de los chistes eran, como poco fallidos.

Y comentado esto (me abstengo de hablar en plan peluquería sobre los modelitos del personal) pasemos a la profunda y sesuda reflexión.

La cosa es que la gala me dejó un regusto bastante amargo en la boca. Me explico: allí estaban todos los chicos y chicas del cine español, diciéndose a sí mismo lo buenos que son, lo bien que hacen su trabajo, lo que ennoblecen el noblre arte de hacer películas, mientras fuera, en la calle, la gente pasa olímpicamente de ir a ver sus películas.

Y es que, salvo el taquillazo del Orfanato, el resto de cintas ha pasado sin pena ni gloria por las carteleras. Y, a pesar de eso, allí estaban todos, como se suele decir vulgarmente (perdón) chupándose las pollas mútuamente.

Está claro que un grave problema para la industria (inexistente) del cine español es tener que competir contra los yankis. Claro, ellos tienen más pasta, dejan más dinero en las salas y las salas ponen sus pelis.

Pero lo que me irrita es que, en ningún momento se plantee hacer autocrítica. Si el cine español no funciona en taquilla, parecían estar pensando todos esos artistas allí reunidos, es porque el público español es inculto, ignorante, palomitero y estúpido.

¿Acaso no han pensando que si una peli es una puñetera mierda da igual en cuántas salas se proyecte?

¿Acaso no han pensando que si vas de artistas profundo por la vida y haces un churro de guión sobre una paja mental que sólo te interesa a ti es muy posible que la gente no quiera gastarse el dinero en verla?

¿Acaso no han pensado que si te limitas a imitar al cine americano haciendo algo que ellos hacen infitinamente mejor te van a dar sopas con onda?

¿Acaso no han pensado que la gente iría más a ver cine español si el cine español se lo ganara con calidad, buenas historias y orginalidad?

Pues parece que no. Parece que no han pensando en nada de todo esto.

Parece que prefieren pensar que todo el mundo se equivoca menos ellos.

Que les aprovechen los premios.

CUIDADO: QUIZÁ SE ME ESCAPE ALGUN SPOILER.

Javier Bardem esto, Javier Bardem lo otro. Que si le van a dar el Oscar por su papel en la peli de los Coen, que si no concede entrevistas a la prensa yanqui, que si está dando el salto a la meca del cine...

De eso es de lo que se ha hablado últimamente cuando se hablaba de No country for old men.

Pero, creo, a partir de su estreno, se tendría que hablar de otra cosa.

De que No es país para viejos es una OBRA MAESTRA, cine con mayúsculas, la mejor peli de los Coen y probablemente de las mejores cintas de los últimos años.

Ayer estuve en el cine viéndola y me quedé paralizado sobre la butaca, maravillado. Hacía años que una peli no me gustaba tanto. Hacía mucho tiempo que no sentía esa felicidad que se siente cuando se asiste a algo único y magnífico. Esa sensación de "dios se lo tengo que contar a todo el mundo, todos tienen que ver esto".

Y es que No country es una película tan redonda, tan bien escrita, tan genialmente rodada, que parece un manual sobre cómo hacer buen cine.

En primer lugar, se basa en un guión inteligente, tan cojonudamente escrito que apenas sí tiene diálogos (y no los necesita) Los personajes se definen por su acciones, en una sola escena ya sabes quién es y cómo actúa cada uno de ellos.

La mayor parte de la película mantiene un suspense basado en un elegante minimalismo. Un suspense tan bien llevado que no le hace falta recurrir ni tan siquiera a la música. 

Cada detalle del guión sirve para algo y está presentando de una forma portentosa y elegante, seduciendo al espectador.

En segundo lugar, la dirección es un auténtico alarde de elegancia.

Ya he dicho que es una peli minimalista. Con cuatro o cinco elementos combinados en plan "maestro", consiguen una efectividad narrativa que asombra. Es el más con menos elevado a la enésima. Y para conseguir algo así hay que tener muchísimo talento.

La persecución de Bardem a Josh Brolin (sí amigos, era el hermano mayor en los Goonies y aquí está que se sale) es una carrera angustiosa, un juego del gato y el ratón magistralmente contado. Cada uno de los personajes apenas dice nada en toda la película. Y los Coen consiguen que te los creas y que estés en tensión durante toda la película.

La moraleja de la película, que en el último cuarto de la cinta cobra más protagonismo la acción inicial, está insertada de manera brillante, sin pastiches ni textos vacíos y colados con calzador. El espíritu pesimista de la película la recorre de cabo a rabo y te acompaña en todo momento.

El reparto es sencillamente espectacular. Por supuesto, mención aparte merece Javier Bardem. A pesar de todos los tópicos que se han soltado, se sueltan y se soltarán, la actuación de Bardem no es que sea de Oscar, es que es para recordar. Es el mejor papel de toda su carrera. Está en absoluto estado de gracia. Consigue que su personaje te acojone sin decir una palabra. Solo con el rictus de su cara, sólo con una mirada, sólo con esa caracterización, con ese pelo de empollón gilipollas encima de una cara de psicópata homicida.

Tommy Lee Jones está, como siempre, mucho más que correcto. Y, como ya he dicho, Josh Brolin no sólo está a la altura, si no que me parece un auténtico descubrimiento.

Y es que todo en esta película es perfecto. Todos los que la han hecho parecían encontrarse en una estado de gracia a la hora de realizarla. Y al final, esa suma de talentos gigantescos, dan como un fruto una película para enmarcar.

Larga vida al cine, amigos.

P.D: Id a verla en versión original. Merece muchísimo la pena.

La idea de Rajoy me parece brillante. De hecho, yo creo que TODOS los que vivimos en este santo país deberíamos firmar el contrato que nos comprometa a cumplir con las costumbres españolas.

Claro que, habrá gente, como yo, que no tenga del todo claro cuáles son dichas costumbres.

Porque ¿qué es ser español?

Pero que nadie se inquiete, porque si Mariano llega al power seguro que sabe cómo desfacer este entuerto. En las escuelas podrían enseñar Educación para la Españolía, donde sabríamos qué hacer para ser mejores españoles. O, como diría el mismo Rajoy, gente normal. Pero normal de verdad, ¿estamos?

Enseñanos Mariano, por favor.

Estamos tan perdidos sin ti...

Tiburón, Marathon Man, All that Jazz (qué grande estaba aquí)....

El puñetero amo.

Hasta siempre.

Las Benévolas, de Jonathan Littel.

Novela sobre las confesiones de un nazi no arrepentido. Recorre sus peripecias durante la ocupación de Europa del Este.

De momento voy por la mitad y está realmente bien.

Al principio tiene demasiados tecnicismos sobre el ejército alemán, pero consigue poner los pelos de punta y emocionar.

La parte dedicada a su estancia en Stalingrado impacta.

Si te gustan los nazis (en plan curiosidad histórica, claro, no en plan "llevo un tatoo de una esvástica en el pecho") este libro está escrito para ti.

Un premio Goncourt de novela le avala.

No apto para estómagos y conciencias sensibles.

Hoy es San Valentín.

Me gusta ir a la contra y estoy un pelín harto de que la gente diga eso de: "esto se lo ha inventado El Corte Inglés para vender tonterías". Estoy de acuerdo, pero soy algo tocapelotas.

Así que nada...

Feliz día de los enamorados.

Desde que soy bien pequeñito (en mi casa se ha comprado El País y otros periódicos desde que tengo uso de razón) Forges siempre me ha ido acompañando, para hacer de mi día a día algo más llevadero.

Recuerdo cómo leía de crío los libros recopilatorios sobre sus chistes de la Transición que tenía mi padre. Recuerdo cómo reía con ellos, aunque muchos todavía era incapaz de enterderlos.

Es tan grande este hombre que no voy a extenderme más. Me voy a dar el gusto de postear algunas viñetas suyas.

POSTDATA: Prometo futuras entregas dedicas a El Roto y Quino.

Sea como sea, el 22 de mayo tengo una cita.

Pase lo que pase, llueva, truene, estallen volcanes, ese día tengo que ir a ver la cuarta parte de Indiana Jones. Probablemente mi héroe favorito.

Aquí tenéis el tráiler. Disfrutadlo amigos. Es cojonudo. Sólo volver a escuchar esa música me pone los pelos de punta.

Larga vida, doctor Jones.

El señor Gaspar Llamazares se ha vuelto loco.

Al menos eso es lo que parece. Si ya era un pelín freaky crearse un avatar en Second Life. Este:

Por si no era suficiente con montar un mitin en Second Life... A

Ahora van y hacen un video en este "universo" paralelo. La cosa no tiene desperdicio. Llamazares está cachas, Rajoy se emborracha, Zapatero quiere ligar con Rajoy. Y para rematar el circo Gaspar quema unas fotos del rey con su Zippo.

Dios, ¿qué vamos a hacer la gente que queremos votar a la izquierda?

Pinchad aquí para ver el vídeo.

Este señor se llama Jim Henson y es el creador de entre otras joyas (ojito, que la cosa viene fina) Los Teleñecos, Barrio Sésamo, Fraggel Rock, Cristal Oscuro o Dentro del laberinto.

Sólo por un par de estas obras ya tendría que estar en el Olimpo. Así que juntándolas todas, es el puñetero amo.

Yo he crecido viendo a Epi y Blas, Dudo o Gonso. He crecido viendo a Bowie rodeado de marionetas. He crecido con sus muñecos y su arte. Así que mi admiración es, en parte, sentimental.

Sin embargo, dejando de lado la nostalgia, no cabe ninguna duda de las creaciones de Jim Henson son las obras de un mago. Y no sólo de las marionetas. Lo mejor de Henson es que era un gran humorista y un brillante narrador y creador de personajes.

Así que os dejo con unos vídeos. Porque por mucha estupidez intelectualoide que diga sobre él ( y porque estoy bastante vago, la verdad) siempre será mejor su obra.

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Estos son los créditos de inicio de Toro Salvaje. Quizá unos de los que más me gustan del cine.

La cámara lenta, el blanco y negro, las letras rojas, la música.

Unos buenos créditos resumen, introducen el espíritu de la película a la que preceden.

Estos, además de ser preciosos, lo consiguen. En cuanto acaban ya te han metido en el tono de la película que vas a ver a continuación.

La épica del boxeo. El lirismo del personaje... Todo está ya en esta secuencia de apertura.

Qué grande es Martin Scorsesse.

Los Beatles conocieron a Bob Dylan en un hotel de Nueva York.

Al parecer aquella fue la primera vez que los ingleses probaron la marihuana, lo que les introdujo en el mundo de las drogas. Algo que cambio para siempre su música.

He encontrado este video que ofrece una versión de cómo fue aquel encuentro.

Si eres fan de Dylan (lo soy más o menos) o de los Beatles (lo soy sin remisión) te va a encantar.

Si no lo eres, ¿qué haces aquí?

¿Quién ganó el debate de ayer?

En mi opinión ambos estuvieron más bien regular. Imprecisos, tirando balones fuera, sin contestar a las preguntas del otro, más bien espesos.

En fin, lo que viene siendo un político español.

De todas maneras, de elegir ganador me quedo más con Zapatitos.

Rajoy se mostraba nervioso, no dejaba de mirar fuera de plano de reojo, su primera intervención la leyó linea por línea, desviando la vista fuera de campo cual camaleón. En fin, malamente.

Tampoco es que ZP se cubriera de gloria.

Pero dentro de la mediocridad el menos mediocre parece... bueno, diré sólo menos mediocre.

Enlazo a un post de Guionista hastiado.

El juego del guionista.

Muy bueno e interesante.

Para quien curre en este mundillo, claro.

A los demás se la traerá más bien floja.

Lo comprendo.

Antes o después, un freak como servidor, debía tocar el tema de los temas, la polémica más encarnizada desde "campo o playa":

¿DOBLAJE O SUBTITULOS?

Confieso que, hace años, cuando alguien me decía que prefería ver las pelis o series en versión original le miraba raro. "Menudo pedante", pensaba yo.

Sin embargo, el tiempo me ha hecho cambiar de idea. El tiempo y la experiencia.

Porque cuando, después de la mínima molestia inicial, te acostumbras a leer, un mundo nuevo se abre ante ti.

Ahora sabes cómo habla Marlon Brando, no el tío que lo dobla (por muy bien que lo haga)

Sabes cómo son los famosos acentos extranjero de Meryl Streep.

Sabes cómo decía De Niro aquello de "Are you talkin´to me"

Te das cuenta de por qué son tan grandes algunos actores.

En definitiva: ves las cosas como si fuese la primera vez. Esa gran película es "otra" película. 

Quiero insistir: a veces hay cosas muy bien dobladas (véase el caso de Los Simpsons) pero nunca se aprecia tanto la calidad de una obra hasta que se ve tal y como se hizo.

Si lo pensáis, el doblaje es un pastiche, algo que se le pone a la película después. Y en muchos casos sin tener el obligatorio cuidado. 

Y aunque Hitchcock dijera aquello de que el doblaje era un mal menor, comparado con lo que supone "corromper" la imagen de una película, su esencia misma, yo me quedo con la verdadera voz.

Pasen y comparen.

(Javier Bardem y Scarlett Johanson en La Ventana Indiscreta)

Esta mañana estaba tomándome el café con mis legañas en los ojos cuando he visto un reportaje en el telediario que me gustado bastante.

La revista Vanity Fair se ha dicho: ¿por qué no hacemos una serie de fotos así como chulas con estrellas de cine de hoy, pero homenajeando a pelis de Hitchcock?

Y dicho y hecho.

Aquí están. Son una delicia.